antadis

В соседнем Мальмо ("Курица - не птица, Швеция - не заграница") с января давали великолепного Бэнкси.
Бэнкси мы пропустить не могли.
- Поедем когда потеплеет, - сказала Змиа в январе.

По нескольким невзаимосвязанным причинам (День Освобождения 1945г, День молитв и всеобщий выходной в Дании) решили ехать 5 мая, когда ~~потеплело~~ было +7. Нет, ещё 4 мая было +12. И 6 мая +14.
Но мы поехали 5-го. Не спрашивайте.

Подоспевший проездом домой с Крита Серёжа Адамов ("выпьем за Сержу, Сережу дорогого..") философски подытожил:
- Черёмуховые холода, девочки.
Ураганные порывы ветра добавляли черёмуховым холодам арктического колорита и держали всю нашу мизансцену в напряжении.

Паспорта в поезде у нас не проверили, к Бэнкси сразу не пустили ("погуляйте 2,5 часа") - всему Змиа не переставала удивляться и требовала "таксо в центр" чтобы "..ланч, а то кухню в 14.00 закроют". Я мысленно молилась на свои ледяные души по утрам - иначе мне в моей ветровке была бы хана. А ~~"в тюрьме сейчас макароны"~~ неделю назад я ещё купалась в тёплом море.
Змиa прятала под кашемиро-верблюжьим пальто дополнительную душегрейку на лебяжьем пуху, но рвалась в Уникло за перчатками. Адамов просто бесил всех невозмутимостью и критским загаром.

Змиа oттаяла только после бокала Космополитана и пары оливок.

Мальмо приятно удивил: за те много лет, что мы сюда перестали заглядывать, когда нам хотелось приключений, но без аэропортов-самолётов, таки вернул себе звание культурно-осмысленного мегаполиса (скандинавского масштаба) с очень интересной попутной программой.
Но сначала Бэнкси.
Бэнкси!

No Future
2010

Это граффити появилось в 2010 году и было размещено на стене частного дома в районе Саутгемптона, известном своей бурной ночной жизнью и культурой употребления алкоголя. В No Future изображен бесцветный и довольно раздражительный ребенок, держащий красный воздушный шар, который образует букву «о» во фразе «Нет будущего». Однако всего через несколько часов после его обнаружения изображение ребенка было закрашено, а слова изменены на «У граффити нет будущего». Жалко, что работа испорчена. Это слишком хорошо доказывает, что дебаты о том, является ли граффити искусством или преступлением, очень противоречивы.

В какой-то момент мы на выставке со Змиой пересеклись и признались друг другу, что нам тут как-то не по себе. Никого такое равнодушным не оставит.
И я по-прежнему нежно люблю его.

"Королевская" серия - одна из любимых.
От этого портрета - мурашки.
1

За каждой работой интересная история (Google вам в помощь). За рассказанные истории мы и любим Бэнкси.

Monkey Queen и Queen Vic
"Королева обезьян"
2003

Использование Бэнкси обезьяны в качестве королевы Англии является либо продолжением обезьян, поднимающихся на все более высокие уровни власти в человеческом обществе, либо насмешливым взглядом на британскую монархию. Работа была впервые показана в Chilled Out Zone, клубе в центре Лондона. Бэнкси заменил культовый портрет королевы Англии на лицо обезьяны, а в качестве фона выбрал мишень в цветах британского флага. Картина висела на стене клуба несколько месяцев, прежде чем ее, наконец, повесили на оконное стекло. Это привлекло внимание нескольких сторонников монархии, которые сочли образ королевы неуважительным как к королеве, так и к флагу. Клуб попросили не показывать изображение во время Серебряного юбилея королевы.
«Высшее положение в британском обществе — это не награда за талант или трудолюбие, а дается просто по праву рождения… Боже, храни королеву».

и "Королева Виктория" (я называю это "победой королевы")
2003
Работа была показана на групповой выставке в Нью-Йорке в галерее Vanina Holasek в 2003 году. Королева Вик (или Королева Виктория) была создана в виде трафаретной печати ограниченным тиражом с 500 неподписанными работами и только 50 подписанными отпечатками. На принте изображена британская монархия королева Виктория, сидящая на лице другой женщины. Под ней вторая женщина с задранной юбкой. Поза намекает на «королеву», сексуальную практику, при которой один партнер сидит на лице другого или над ним. Говорят, что монарх считал, что женщины «не способны на такое (лесбийскую любовь)», и теперь подозревается в сокрытии своей сексуальной ориентации. В период ее правления с 1837 по 1901 год гомосексуальность среди мужчин все еще преследовался, с одной стороны, и в то же время однополая любовь постепенно доводилась до общественности в искусстве и литературе.
Этой работой Бэнкси, как это часто бывает, призывает поставить под сомнение лицемерие королевского дома.

Ничего себе..
2

Think Tank.
2003

Обложка альбома Think Tank группы Blur 2003 года была разработана Бэнкси. Бэнкси обычно не идет по коммерческому пути — он, как правило, делает всю работу самостоятельно — поэтому было удивительно увидеть, как Blur заплатил Бэнкси за обложку этого альбома. Обложка альбома была продана за 75 000 фунтов стерлингов.
3

Monkey Guns
2003
4

Meat Truck (Фура с мясом)
2013

Это изображение основано на художественной инсталляции под названием «Сирены ягнят», которая впервые была показана на улицах Нью-Йорка в 2013 году.
Этот грузовик предназначен для представления большинства сельскохозяйственных животных, которые проведут свои последние минуты, забитые в грузовик, на пути к верной смерти на бойне. Это критика того, как животные умирают для потребления человеком.
6

Barely Legal Room
2006
7

Show me the Monet (Покажи мне Моне)
2006

«Покажи мне Моне» было частью его второй галерейной выставки «Сырые масла», на которой были повторно представлены репродукции (и не только) старых картин маслом. «Покажи мне Моне» отсылает к шедевру импрессионистов Клода Моне «Пруд с кувшинками» и превращает идиллический сад в Живерни в свалку. Работа была продана с аукциона за 7,6 миллиона фунтов стерлингов (8,4 миллиона евро). На оригинале Моне изображена спокойная сцена его собственного сада с богатой растительностью, отражающейся в воде пруда с лилиями. Бэнкси добавил к сцене две брошенные тележки для покупок и дорожный конус. Брошенные троллейбусы критикуют потребительское и невежественное общество. Помимо пренебрежительного отношения к природе, в названии и произведении присутствует и критика арт-рынка: имя Моне по произношению очень похоже на слово «деньги», поэтому название можно прочитать как «Покажи мне». деньги» вместо «Покажи мне Моне». Через имитацию, очень похожую на оригинал, чрезмерно высокие цены Моне и его презентация в лондонской Национальной галерее изображаются высокомерными.

Интересно, что я такую же картину в природе видела вживую. В Швейцарии. Мостика не было, но река была такой же живописной.
Сфотографировала, конечно. Но значения этому не придала. Потому что я не Бэнкси))
15

Christ with shopping bags (я называю это "ничего святого")
2004

На этой гравюре, также известной как «Иисус-потребитель», изображен распятый Иисус Христос без креста, одетый в сумки для покупок. Это критика коммерческого смысла религиозного праздника и того, как дух капитализма вторгся даже в самые «священные» пространства. Бэнкси снова меняет фокус культовых изображений, заменяя их яростной критикой капитализма. Было выпущено всего 82 экземпляра, возможно, как отсылка к произведению Хьюго Ван Дер Гуса «Христос на кресте», который умер в 1482 году, не завершив работу. Один из оригинальных принтов был найден в углу магазина «Гетто Санты» в 2004 году.
16

Клатч
2019
Потребительство - бремя, кусок кирпича..
17

И самое известное творенье Бэнкси "Girl with balloon" ("Девочка с воздушным шаром")
2002
Эта работа первоначально появилась в лондонском районе Саутбэнк в 2002 году, но позже была закрашена городским советом. Затем Бэнкси создал его в новом контексте и выпустил небольшое издание в виде неподписанного и подписанного скриншота. Один из его отпечатков в рамке 2006 года был выставлен на аукцион. Через несколько мгновений после того, как картина была продана за 860 000 фунтов стерлингов, шредер, тайно встроенный в раму, сработал и уничтожил холст. Этим заявлением о коммерциализации своих работ Бэнкси вошел в историю арт-сообщества.

14 октября 2021 года наполовину разорванная «Девочка с воздушным шаром» перешла из рук в руки под новым названием «Любовь в мусорном ведре». В лондонском аукционном доме Sotheby's работа ушла с молотка за 16 миллионов фунтов стерлингов.
18

Справа зацепила часть экрана, откуда идёт репортаж с аукциона Сотбис в Лондоне, где картина самоуничтожилась после того, как была продана больше чем за 1 млн фунтов (1,14 млн. евро) - в момент последнего удара аукционного молотка. Что там началось..
И только позже поняли, что стоимость картины после этого перформанса возросла, а покупатель - счастливчик.
19